FLAMENCOPEDIA | FOLGE 13

Lang lebe die Show

Gesang, Gitarre, Tanz und Percussion vereinen sich jeden Abend auf der Bühne eines Tablaos. Historisch gesehen bezeichnet man als „Cuadro Flamenco“ eine Gruppe von Künstlern, die gemeinsam auftreten und bestimmte Regeln befolgen, die es ermöglichen, Struktur, Improvisation und Momente individueller Präsenz miteinander zu verbinden.

Die Vorstellung hat zwar eine festgelegte Dauer und ein festes Programm, ist aber nicht vollständig festgelegt. Die Besetzung kann sich ändern, es können Gäste oder Sonderauftritte hinzukommen, und jede Vorstellung kann anders ausfallen. Diese Fähigkeit, live zu gestalten, ist eines der wesentlichen Merkmale des Flamenco-Tablao.

Gesang, Gitarre und Tanz auf der Bühne

Es gibt kein Patentrezept für die Gestaltung einer Flamenco-Show. Pedro Córdoba vom Centro Cultural Flamenco de Madrid, ist der Ansicht, dass ein umfassendes Programm verschiedene Dimensionen dieser Kunstform zeigen muss. Javier Andrade von Teatro Flamenco Madrid, nennt Gesangs-, Gitarren- und Tanzmomente, Solo- oder Gemeinschaftsauftritte sowie den Abschluss der Feier. So wechselt die Aufmerksamkeit von einem Interpreten zum nächsten und richtet sich insbesondere auf den Tanz. Jeder Künstler kennt seine Rolle, muss aber auch darauf achten, was die anderen tun. Aus dieser Kommunikation entsteht die Show.

Improvisieren erfordert jahrelange Vorbereitung

Die Freiheit des Tablaos bedeutet nicht, dass es an Vorbereitung mangelt. Belén López hebt den Unterschied zu einer Theateraufführung hervor, bei der alles im Voraus einstudiert und genau abgestimmt sein kann. Im Tablao gibt es viel mehr Spielraum für das, was spontan geschieht. Ana Romero bringt es auf den Punkt: „Es wird nicht geprobt.“ Die Künstler kommen mit fertig einstudierten Darbietungen, und genau dieses Wissen ermöglicht es ihnen, frei zu improvisieren.

Pedro Córdoba betont, wie viele Jahre Vorbereitung nötig sind, um dieses Niveau zu erreichen. Der Rhythmus und die gemeinsamen Codes bilden die Struktur, auf deren Grundlage die Künstler aufeinander reagieren können. So „entsteht“ die Vorstellung jeden Abend: Man kennt die Sprache, weiß aber nicht genau, wie das Ergebnis aussehen wird.

Die Nähe zum Tablao

Jedes „Tablao“ hat seinen ganz eigenen Charakter, doch eines der gemeinsamen Merkmale der Flamenco-Tablaos in Madrid ist die Nähe zwischen Künstlern und Zuschauern. Aus nur wenigen Metern Entfernung lassen sich die Anstrengung des Tanzes, der Atem des Sängers, die Hände des Gitarristen oder die Blicke zwischen den Darstellern wahrnehmen. Armando del Rey vom Corral de la Morería, beschreibt diese Fähigkeit des Flamenco, den Zuschauer zu erreichen, als etwas, das „dir durch die Brust geht“ und dich innerlich bewegt. Für Marisol Navarro vom Tablao Flamenco Las Tablas, ist es zudem nicht notwendig, den Flamenco bereits zu kennen. Es reicht aus, sich mit offenem Herzen darauf einzulassen und sich von den Künstlern mitreißen zu lassen.

Technik im Dienste der Emotionen

Juan Manuel del Rey vom Corral de la Morería fasst den Flamenco anhand von drei Begriffen zusammen: Exzellenz, Kunst und Emotion. Die Technik ist unverzichtbar, stellt aber für sich genommen nicht das Ziel dar. Für Belén López muss der beste Künstler nicht unbedingt derjenige sein, der über die größte technische Fertigkeit verfügt, sondern derjenige, dem es gelingt, Emotionen zu wecken, Erinnerungen zu wecken oder den Zuschauer zu berühren. Javier Andrade hebt gerade die Reaktionen von Menschen ohne Vorkenntnisse hervor, die die Vorstellung mit der Überzeugung verlassen, etwas Besonderes erlebt zu haben. Und Juan Andrés Maya vom Tablao La Carmela, erinnert daran, dass der Künstler nicht nur für sich selbst tanzt: Vor ihm steht ein Publikum, das er für sich gewinnen muss.

Darin liegt ein Großteil der Einzigartigkeit des Tablaos. Die Künstler bringen jahrelange Erfahrung mit, arbeiten gemeinsam an einem Konzept und kreieren live, nur wenige Meter vom Zuschauer entfernt. Deshalb kann eine Vorstellung jeden Abend wiederholt werden, ohne jemals genau dieselbe zu sein.